Театры Средней полосы России

Ярославский Камерный Театр под руководством Владимира Воронцова является небольшим частным театром, который дает представления только для узкого круга посетителей. По некоторым данным, Камерный Театр в Ярославле — единственный частный театр со штатными сотрудниками и постоянной труппой.

Первая драматическая труппа в Ярославле была создана в 1748 году Фёдором Волковым. Он по праву считается основателем первого в России профессионального театра. Фёдор Волков родился в Костроме, обучался в Ярославле, Петербурге и Москве.
Посещение итальянского театра в Петербурге вдохновило молодого творческого Фёдора на создание русского театра. Через два года после создания труппы Волков совместно с друзьями ставит пьесу Расина под названием «Есфирь».Спектакль имел успех.

В 1976 году известным артистом театра и кино О.П. Табаковым был набран курс на базе ГИТИСа, основную часть которого составляли выпускники драмкружка ранее набранного им в 1973 году. Табакову был выделен склад на улице Чаплыгина. Помещение было отчищено и и отремонтировано собственными силами артистов. А уже в 1978 году в подвальчике на Чаплыгина состоялись первые премьерные спектакли. В 1982 году был набран новый состав группы, который в дальнейшем стал основным составом труппы «Табакерки».

Ярославский государственный театр юного зрителя был построен в 1983 году, находится на улице Свободы и выполнен в стиле постмодернизма. Здание объединяет в себе два театра: Театр юного зрителя и Театр кукол. В строительстве принимали участие такие именитые ярославские мастера как А. Молодцов, И. Трейвус и Ю. Золотов и многие другие.

Один из самых популярных и ярких театров Москвы, Московский драматический театр им. М. Н. Ермоловой, расположился на Тверской улице в старинном здании, построенном в 1830 году. Годом основания считается 1925 год. Под руководством Лешковской, Айдарова и Костромского выпускниками студии Малого театра создается передвижной театр. Главное в творчестве и в репертуаре спектаклей театра - это отображение обычного человека, имеющего свои слабости и страхи, пороки и достоинства, страдания и счастье.

Большой театр принадлежал частному владению прокурора Петру Урусову. 1776 год считается годом основания театра, именно тогда Екатерина II издала указ, который действовал на протяжении 10 лет и в нем говорилось о том, что разрешается проводить спектакли, баллы, маскарады и другие культурные мероприятия. Артисты были разные, как и группа собранная из России, так и зарубежные артисты с разных городов. Были специально созданы театральные классы, которые обучали начинающих артистов, а также повышали талант уже работающих.

Московский государственный театр эстрады был открыт в июне 1954 года на Триумфальной площади, где ранее находилось популярное варьете «Альказар», затем эстрадный театр под таким же названием, после помещение «Альказара» отдали Московскому театру сатиры. Долгое время театр эстрады не имел собственного помещения. И вот в 1961 году он, наконец, разместился на Берсеневской набережной. Инициаторами создания театра являлись ведущие эстрадные артисты Москвы. В настоящее время руководитель театр Геннадий Викторович Хазанов.

Имя великой оперной певицы Галины Павловны Вишневской является для зрителей и артистов театра неким гарантом высокопрофессионального и перспективного уровня Центра, открытого в 2002 году и названного в честь своей Вишневской. Центр оперного пения Галины Вишневской включает следующее: оперные постановки, встречи со всемирно известными оперными звездами, музыкантами, деятелями культуры, музыкальные фестивали международного уровня, проведение благотворительных и детских программ и концертов и многое другое.

Ростислав Хаит, Леонид Барац, Камиль Ларин, Александр Демидов , эти имена известны по самым популярным российским кинопроектам. И именно эти люди после окончания ГИТИСа решили создать свой театр одноименный названию своего коллектива, «Квартет И». Первое выступление прошло в 1993 году на сцене ГИТИСа. Оно представляло собой комедию под названием «Это только штампы». И именно в такой комедийной манере проходит творческая деятельность данного театра.

Российский цирк «Июль» под руководством Терезы Дуровой 1990 года. Именно этот коллектив является началом Московского театра клоунады Терезы Дуровой. Это единственный не только в России, но и в мире клоунский театр, имеющий собственную постановочную базу. Сущность творческой деятельности театра — это осуществление идеи о том, что клоун может являться главным действующим лицом в представлении.

DE-ARTE – новый московский театр, позиционирующий себя как интерактивный театр будущего. Его особенность в том, что каждый зритель, придя не сеанс, не только оказывается на красочном и ярком представлении в стиле фэнтези, но и вовлекается в действо, «погружается» в сказку. Для гостей работает выставка уникальных музейных экспонатов (многих из которых можно фотографировать и трогать), проводятся мастер-классы и организованы интерактивные развлечения. Спектакли театра рассчитаны на юных зрителей (5-14 лет), но поставлены так, что они будут интересны и их родителям – для всех возрастных категорий.

По инициативе известного нижегородского режиссёра, актёра и антрепренера Николая Ивановича Собольщикова-Самарина был создан Нижегородский театр юного зрителя. Спектаклем «Недоросль» по произведению русского литератора екатерининской эпохи Дениса Ивановича Фонвизина 28 ноября в 1928 году открылся театр. Самые первые спектакли были сыграны на сцене Нижегородского театра Драмы, поскольку собственной сцены у начинающего театра ещё не было.

Появление театра кукол «Жар - Птица» связано с театром русских сказок, но со временем он вобрал в себя и культуру других стран. Сама идея создания «Жар - Птицы» принадлежит Олегу Василькову. Он и являлся первым художественным руководителем театра 1991 - 1995 год. За историю своего существования на сцене театра состоялось более 40 премьерных спектаклей. Этот театр всегда с радостью примет гостей как больших, так и маленьких.

В отличие от многих других театров Москвы, театр «Et Cetera» не имеет какой-либо специфики в репертуаре. Исполняются малоизвестные пьесы и спектакли, что по-своему также является особенностью театра. История театра не совсем проста, поначалу молодая театральная труппа театра состояла из молодых выпускников студии МХАТ, но активная творческая жизнь театра началась с принятия участия в жизни театра народного артиста РСФСР Александра Калягина.

Московский государственный театр «У Никитских ворот» был основан 27 марта 1983 года драматургом и режиссером Марком Розовским. Профессиональным театр был признан в 1987, в 1991 — получил статус государственного. Репертуар спектаклей выделяет уникальность и многожанровасть, сочетая в себе комедии, драмы, трагикомедии, философские мюзиклы и притчи.

Датой открытия театра считается 14 октября 1898 года. Премьерным спектаклем, открывающим театр, считается «Царь Фёдор Иоаннович». Создатели театра это одни из самых великих людей театрального искусства в нашей стране, замечательные педагоги, критики, драматурги и театральные деятели. Основу драматургии театра составили пьесы Чехова и Горького. Это единственный в своем роде в России театр, который провел реформу в репертуарной деятельности.

Изначально здание театра находилось на Спартановской улице. Открытие самого театра произошло в 1946 году. Репетиция спектаклей проходила одновременно с реконструкцией здания. Первым спектаклем, сыгранным в театре являлась пьеса Козакова «Золотой обруч». Театр проработал в этом здании вплоть до 1962 года, за это время сменилось три режиссера, прошло более 50 спектаклей. Новым домом для театра стало здание на Малой Бронной 4. И именно по названию улицы, на которой находится театр, в 1968 ему было дано название, которое он носит и сейчас.

В 1927 году Московский государственный академический театр был основан знаменитым режиссером и актером Григорием Яроном. Расположился театр рядом с Малым и Большим театрами и рядом с Театральной площадью. Уже на протяжении многих лет Московский государственный академический театр оперетты остается одним из ведущих не только на территории нашей страны, но и за рубежом. Все это благодаря ярчайшему составу артистов, являющихся профессионалами в оперном жанре.

Создание возможности прохождения всего пути становления человека от познания окружающего мира и раскрытия творческого «Я» в себе — именно такой целью задался главный художественный руководитель Детского музыкально-драматического театра «А-Я» при его основании. Но это не последняя задача, которую поставил перед собой Вячеслав Еременко.

Государственный театр наций является одним из уникальных образований в культуре российского театра. Особенности творческой деятельности настолько разнообразны, что не имеют аналогов в сфере современного театра. Театр Дружбы Народов был образован в 1987 и в 1991 году получил название Государственного Театра Наций. Театром проводится разработка и реализация всевозможных проектов театральных программ, проводятся фестивали российского и международного уровня, представляются спектакли российские и зарубежные различных жанровых направлений и делается еще многое для того, чтобы достичь своей главной цели — стать центром воспитания нового поколения театра.

ДМТЮА был основан в 1988 году Александром Федоровым, выпускником ГИТИСА, Заслуженным артистом России и просто талантливым актером и режиссером. «Дети актеры — детям зрителям», так звучит основная концепция в творческой деятельности театра. С момента своего создания и по настоящее время ДМТЮА считается лидером детского театрального движения в России, является участником, а также инициатором многих конкурсов и фестивалей.